眼下，岭南地区渐入龙舟赛季。珠江水网密布，孕育出各具地方特色的龙舟传统：既有591岁的盐步“全国最老龙舟”出水再战，也有新龙舟、新桨手不断试水，渴望青出于蓝。赛龙夺锦的热情也因此被迅速点燃。

(资料图片仅供参考)

老龙“觉醒”，新龙下水。新旧交替呈现，也能各美其美。岭南文化的兼收并蓄一览无余。而今年，奋楫争先不止于水上，龙舟赛之外，拼新意、拼创意的“龙舟文化”溢出效应正在显现：在6月7日开幕的第19届文博会上，来自东莞的元宇宙龙舟、汕头澄海的龙舟潮玩……层出不穷的创意龙舟周边吸引众多目光，不少人直呼把龙舟“玩明白了”——在文博会上，创意和创新从来不缺市场。

跨越十九届，伴随广东这一全国经济大省的腾飞，文博会也从一个地方性展会成长为“中国文化第一展”，根植岭南土壤，领受全新使命，文博会在今天如何寻找自己的新坐标？文化产业对于广东而言，又具有怎么样的地位和意义？

静水深流从“朝前走”到“回头看”

早在文博会正式举办前四天，被誉为“中国油画第一村”大芬村的文博会分会场提前开幕。今年，大芬村分会馆着力打造的“当代潮流IP画廊联盟展”“平行世界的另一个我——AI视觉艺术展”再次刷新了人们对大芬的认识。

从2004年第一届文博会开始就作为分会场的大芬油画村，已经连续参与了19届。近20年间，大芬村曾因仿制画而兴起，也遭受过质疑和市场冲击，最终选择转型创新，吸引年轻画家在这里原创，打造属于自己的IP……大芬的巨变，在一定程度上勾勒了深圳这座改革开放先行之城的发展缩影。

这股追求原创创新的风气自然也吹向文博会场。

作为文化产业界的“广交会”，今年文博会吸引来自全球100多个国家和地区的2万多名海外专业观众参展，大量新产品、新技术汇集，也让文博会成为中国观察世界文化交易市场的最佳窗口。

“以前我们每年要到国外参加各种展会买版权产品，现在我们把更多精力投入到对传统文化的再挖掘，在这个基础上再进行原创。”国内一家知名文旅企业负责人刘先生说，今天中国的文旅企业不仅在“朝前走”，也在不断“回头看”，既检视来路，也从传统中寻找“中国启迪”。在文博会上，甚至有越来越多外商主动来洽谈中国原创IP引进。

“蓦然回首”的不只是一两家文化企业，仅从广东看，从年初火爆出圈的潮汕英歌舞，到不断刷新热搜的龙舟、骑楼、咏春……过去一年，广东全省博物馆依托民俗和藏品，开发文创产品3250款，比上年增长41%。

文化从业者们也从中看到了传统元素对文化产业的“点化”作用。从场内到场外，原创因素在迸发，中国传统元素不断成为载体甚至内核，这种“风向”变化无疑影响着文博会，也深刻影响着中国的文化市场。

造船出海从一张门票看“数字文博”

今年文博会首次推出数字门票“醒狮小水滴”，门票线上发售并赋予门票权限，还设置了转赠功能，将文博会小水滴打造成为一张崭新的数字名片。

在一张小小的门票上着力甚多，足见本届展会在“数字化”上用意颇深。

从上一届文博会到本届，仅仅相隔6个月，如何展出“新意”，压力不小。最近，“数字化”异军突起，迅速成为亮点。因此，本届文博会首次设立“数字中国——AI时代的文化创新”主题展区。1517平方米的展区集聚了国家级文化产业经营主体、重要平台和最新技术创新成果。

今年年初，广东本土舞剧《咏春》以别具一格的南派武功迅速走红，在多地巡演，甚至出现一票难求的情况。

而在数字中国展区，《咏春》则被进一步数字化，移植进数字剧场进行情景再现，通过数字化二次创作，一招一式更加立体，更多人能沉浸式体验南派武功酣畅淋漓的出拳打法，如临现场。

“数字化”远不止于呈现。随着AI技术的不断成熟，数字化技术的应用已经走向真正的产业一线：具有交互、学习功能的虚拟数字人在本届文博会上涌现，甚至在文化产业中已经具有一定的生产力。“以前我们觉得人工智能遥远，现在通过文化+AI，依托用感官的认知，可以先去触摸到未来的模样。”数字中国展区策展人之一杨炎涛认为，文博会正在给予包括“数字化”在内的科技新力量的想象力空间。

纵观文博会的多元新元素不断加入，这种传统与科技的融合，并非单纯的“雏凤清于老凤声”，科技赋能IP实现借船出海，传统文化力量的注入，则赋予科技和创新更多内涵。

“文”根深种到底需要怎样的土壤？

2021年，广东文化及相关产业增加值6910亿元，占全省GDP比重达5.54%，连续19年位列全国第一。到2025年，广东还提出文化产业增加值占全省GDP比重超过6%的目标，文化产业已成为广东支柱产业之一。

以卓越的制造业享誉世界的同时，广东也将文化产业纳入“支柱产业”，甚至GDP比重仍在继续提高。作为全国经济第一大省，文化产业为何也能在制造业之林中蓬勃发展？

深入举办地深圳，你能感受到文化产业园几乎扎根在城市的各个角落，文旅企业与互联网头部企业同样傲立在城市中心——不只是地理位置的相近，通过产业协作，甚至已经形成了独特的文化产业链：借助“超级计算机”，动漫产业“算”出更多精致逼真的画面，紧盯最新出炉的文创IP，制造业企业应声而动，开足马力推出叫好又叫座的文创周边……

而从更大的视角横向观察广东全域：这里汇集了广府、潮汕、客家三大民系的多元文化，文化创作素材和灵感在此俯拾即是。《隐秘的角落》《狂飙》等影视作品借助浓厚的当地风土人情爆火的同时，也带动拍摄地“携手出圈”，文化的撬动作用不可小觑。

站在产业链顶端纵向比较：广东云集了9大类146个行业门类齐全的完整文化产业链，近万家全省规模以上文化企业形成一片葱葱绿林，林荫之下，催生了大批全新的文化消费新场景。创意转化效率之高，让凭本事、靠创意吃饭的初创企业也不愁成不了“小巨人”“独角兽”。

因此，在广东提出高质量发展的版图中，文化产业发展同样具有举足轻重的位置。不久前出炉的《关于新时代广东高质量发展的若干意见》中就明确：增加高品质精神文化供给。积极培育文化龙头企业，加快发展新型文化企业、文化业态、文化消费模式，建设文化创意新高地。有了风向指引，文化的种子在岭南沃土上厚植成长，似乎也就顺理成章。

走出文博会现场，江面桨声不绝于耳，不远处，港口货轮往来交织。正是九天云雨在此汇聚，造就了这里江海交汇的景观，也塑造了广东人包容创新的个性。走过十九载，今天的文博会依然在不断接纳新的文化因素，依然在不断扩大思想、创意交流的平台，依然培育文化之根，深植先行之城。